Mit zwei Schlägen an die Spitze: Die polnischen Schwarzstahlgranaten brechen durch!

Mit "Interregnum: O próbie wiary i jarzmie zwątpienia" bringt Mānbryne erst das zweite Album unter die Menschen und hat damit bereits für viel Furore gesorgt. Schwermetall ging dem Phänomen der Truppe aus Lublin auf den Grund und erforschte die Hintergründe des Erfolgs.
 
Wie war die Resonanz seit der Veröffentlichung eures Albums "Heilsweg: O udręce ciała i tułaczce duszy" vor einem Jahr? Warst du von der Resonanz überrascht?
 
S: Die Resonanz war wirklich großartig und etwas unerwartet, da wir es mit wenig bis gar keiner Werbung veröffentlicht haben. Es hat irgendwie ganz von selbst geklickt. Das ist sicherlich etwas, worauf wir stolz sein können. Aber wie du siehst, haben wir die letzten zwei Jahre nicht damit verbracht, unser Ego aufzublähen, sondern haben uns entschlossen, am Nachfolgealbum zu arbeiten und uns selbst zu beweisen, dass wir nicht nur ein zufälliges Phänomen sind, sondern eine Band aus Fleisch und Blut.
 
 
"Interregnum: O próbie wiary i jarzmie zwątpienia" wird als nahtlose Fortsetzung des Vorgängers "Heilsweg: O Udręce Ciała I Tułaczce Duszy" beschrieben, während Mānbrynes Vision von Black Metal verfeinert und verbessert wird. Könnt ihr uns mehr über die Entwicklung eures Sounds und den kreativen Prozess hinter diesem Album erzählen?
 
Renz: Ich wollte, dass das Album so produziert wird, wie ich es mir schon lange erträumt hatte, mit teurem Equipment, und jetzt konnten wir es uns zum ersten Mal leisten, das zu erreichen. Das brachte einige Vor- und Nachteile für den gesamten Produktionsprozess mit sich, aber wir sind zufrieden damit, wie das Ganze klingt. Es ist dichter, wir haben auch versucht, das Schlagzeug so natürlich wie möglich zu halten, daher ist der Mix unordentlicher und chaotischer als beim klaren Debüt. Die Songs hingegen sind mehr oder weniger kurz nach der Veröffentlichung des Debüts entstanden. Wir hatten sie in einem Webcloud-Ordner aufbewahrt, aber sie schienen nicht zu dem zu passen, was wir als 'unseren Stil' betrachteten. Letzten Sommer bat mich S., etwas Musikalisches zu machen, aber ich zögerte, weil ich befürchtete, nicht genug Zeit dafür zu haben. Dann wählte er einige Demos aus dem erwähnten Ordner aus und fragte mich, ob ich sie zumindest zu einer EP zusammenstellen könnte. Später hatten wir ein paar Ideen für ein Fotoshooting, und schon bald stellte sich heraus, dass die Ideen zu gewagt waren, um sie auf einer EP unterzubringen, dem Format, das dafür bekannt ist, dass es viel weniger Aufmerksamkeit bekommt als ein Longplay. Also habe ich den letzten Teil des Albums so komponiert, dass er lang genug ist. 
 
In unserer Rezension wird die Ausgewogenheit zwischen alten und neuen Elementen in der Musik von Mānbryne erwähnt, die Tradition mit innovativen Ideen verbindet. Wie geht ihr an die Vermischung dieser Elemente heran, um euren einzigartigen Sound zu kreieren?
 
Renz: Ja, wir haben uns entschlossen, auf diesem Album einige Synthesizer zu verwenden, das ist eine der größten Veränderungen in unserem Sound bisher - auch wenn ich versucht habe, es in einem vernünftigen Maß zu halten. Entgegen dem, was ich gehört habe, hat das nichts mit Gothic Rock zu tun (ich mag dieses Genre nicht so sehr) - ich wollte einfach etwas Hammond-Orgel hinzufügen, was eines der coolsten Instrumente überhaupt ist. Sie hat mir immer gute Laune gemacht, wenn ich Procol Harum, Pink Floyd oder unser lokales Juwel, Budka Suflera, hörte. Klavier/Keyboard war das erste Instrument, das ich in meinem Leben gespielt habe, also dachte ich, warum nicht etwas davon in Mānbryne einbauen? Die gleiche Idee steckt auch hinter der Hinzufügung einiger Blechblasinstrumente und des Kontrabasses. Ich liebe Orchesterpartituren, und auch wenn sie weit über mein musikalisches Verständnis hinausgehen, ist die Spannung, die solche Instrumente in die Musik bringen, absolut einzigartig.
 
 
Das Album erforscht Themen wie Zweifel, Versuchung und die Beziehung zwischen der Menschheit und dem Göttlichen, sowohl innerlich als auch äußerlich. Könnt ihr die konzeptionellen Ideen hinter "Interregnum" näher erläutern? O próbie wiary i jarzmie zwątpienia" und wie sie die Gesamtatmosphäre des Albums beeinflusst haben?
 
S: Das Album ist weniger introvertiert, würde ich sagen. Das Messer, das wir stoßen, ist öfter nach außen gerichtet als auf "Heilsweg". Es erforscht auch weiterhin die dunkleren Ecken der menschlichen Natur, die sich durch Religion, Konflikte und Gewalt ausdrückt. Ich wollte eine Art Gefühl der Ungewissheit erzeugen, wenn keine Ideologien, Philosophien oder Religionen eine Lösung für die Probleme bieten, mit denen wir als Menschheit und als Individuen konfrontiert sind, wenn unsere Fragen in der Leere unbeantwortet bleiben und alles, was uns bleibt, das Warten auf eine Art von Erlösung ist, die niemals kommen wird.
 
Gibt es bestimmte Stücke auf dem Album, die eine besondere Bedeutung für euch haben? Wenn ja, was hat diese Songs inspiriert und was stellen sie innerhalb des thematischen Rahmens des Albums dar?
 
S: Ich glaube, "Grzechy ojców" und "Pierwszy kamień" sind meine Favoriten, aber das hängt wirklich von meiner Stimmung ab. Ich denke, dass sie die Botschaft des Albums am besten vermitteln, da sie direkter sind und eine feierliche Atmosphäre haben, in der man sich dem Unbekannten und dem Schicksal selbst mit Stolz stellt.
 
 
Wie hat sich dieser Besetzungswechsel mit einem neuen Schlagzeuger, der auch bei Blaze of Perdition aktiv ist, auf die Dynamik und Energie der Musik von Mānbryne ausgewirkt?
 
S: Priest hat seine Tracks ziemlich originalgetreu nach unseren Drum-Machine-Vorlagen aufgenommen, wenn auch mit seinem enormen Können und zahlreichen Details, die er hier und da hinzugefügt hat, während Vzn ein bisschen mehr eigene Ideen hatte, denke ich. Außerdem ermöglicht es die Tatsache, dass der Schlagzeuger in derselben Stadt wohnt, Proben durchzuführen oder sich einfach auf ein paar Bier zu treffen und die Dinge zu besprechen, was in der Vergangenheit unmöglich war.
 
Renz, du wurdest als eine einzigartige Figur in der Band beschrieben, mit deinem linkshändigen Spiel auf einer rechtshändigen Gitarre und deiner Fähigkeit, Black Metal zu komponieren, obwohl du keine formale musikalische Ausbildung hast. Kannst du uns deine Gedanken zu diesen Aspekten deines musikalischen Werdegangs mitteilen?
 
Renz: Nun, ich denke, beides schränkt meine Songwriting-Fähigkeiten ein und erklärt, warum diese Musik in ihrer Struktur so einfach ist (lacht). Ehrlich gesagt, als ich meine ersten Schritte auf der Gitarre machte, habe ich mir eine von meinem Freund geliehen, und natürlich war es eine Rechtshänder-Gitarre und ich konnte die Saiten nicht verkehrt herum wechseln. Als ich schließlich beschloss, mir eine eigene Gitarre zu kaufen, machte es keinen Sinn mehr, eine Linkshändergitarre zu kaufen. Apropos musikalische Ausbildung: Ich hatte als Kind ein paar Klavierstunden. Daran kann ich mich nicht mehr erinnern, aber ich hoffe, es hat geholfen, ein gewisses Gehör zu entwickeln. Nichtsdestotrotz denke ich, dass nicht viele Black Metal-Gitarristen eine musikalische Ausbildung haben, und man kann in diesem Genre auch ohne diese Songs machen. Es ist ja schließlich kein Jazz.
 
 
Als ich das letzte Mal in eurer Heimatstadt Lublin war, ist mir besonders die Gedenkstätte am Konzentrationslager in Erinnerung geblieben. Das Betondach, das die Asche der menschlichen Körper schützen soll, hat sich als beklemmendes Gefühl in mein Gedächtnis eingebrannt. Was denkt ihr über das Denkmal? Gibt es andere Monumente eurer Heimatstadt, die Ihre Musik beeinflusst haben?
 
S: Wenn man hier geboren ist und sein ganzes Leben lang hier lebt, vergisst man all diese Denkmäler mit der Zeit fast, denn sie sind einfach ein Teil der Umgebung, und wir alle haben sie schon so oft gesehen, dass sie ihre Anziehungskraft längst verloren haben. Um ehrlich zu sein, habe ich den von dir erwähnten Ort schon seit Ewigkeiten nicht mehr gesehen, aber es ist sicherlich ein Ort, den man besuchen sollte, wenn man zufällig hierher kommt. Das Lubliner Schloss und das darin befindliche Museum waren früher recht ansehnlich, aber ich bin mir nicht sicher, wie es heute aussieht. Wir haben auch einen fantastischen Konzertort namens Zentrum für die Begegnung der Kulturen mit einem außergewöhnlichen Amphitheater im Inneren, aber es gibt keine Möglichkeit, dort eine reguläre Metal-Show zu spielen. Trotzdem ein toller Ort.
 
Manche sagen, die Musik von Mānbryne könne mit Bands wie Blaze of Perdition und Odraza verglichen werden, die eine rätselhafte Form des Black Metal präsentieren. Wie würdet ihr eure musikalische Identität im breiteren Kontext der polnischen Black Metal-Szene beschreiben?
 
S: Ich kann nicht sagen, dass mir das wichtig genug ist. Wir machen unser Ding und tun es hauptsächlich, um uns selbst zu befriedigen, ein Teil der Szene zu sein ist nur ein Mittel zum Zweck, ein notwendiges Übel sogar. Was die besagten Ähnlichkeiten angeht, so ist der Stil von Odraza völlig anders, wenn also solche Vergleiche auftauchen, bin ich mir ziemlich sicher, dass das einzig und allein an der Beteiligung von Priest am Debütalbum liegt. Was Blaze of Perdition angeht, so sind mein Gesang und meine Anwesenheit im Allgemeinen wahrscheinlich der einzige Grund, warum die Leute diese Bands zusammengebracht haben. Renz ist kein Teil von BoP und hat seinen eigenen Ansatz beim Songwriting, der sich deutlich von XCIII unterscheidet.
 
 
Die polnische Black Metal-Szene hat in den letzten Jahren eine bemerkenswerte Entwicklung durchgemacht, und Mānbryne scheint an der Spitze dieser Bewegung zu stehen. Wie fühlt es sich an, Teil einer so aufregenden Zeit für polnischen Black Metal zu sein?
 
S: Wie gesagt, wir haben keine besondere Vorstellung von Einheit innerhalb der Szene, da es meist nur ein illusorisches Gefühl ist, Teil von etwas Größerem zu sein. Wir arbeiten an uns selbst für uns selbst, alles andere ist nur ein notwendiger Teil davon, in einer Band zu sein, denke ich.
 
In einem früheren Interview hast du erwähnt, dass die Menschheit ihren Sinn noch nicht gefunden hat und dass der Säkularismus eine Rolle bei der Aushöhlung traditioneller Glaubensvorstellungen gespielt hat. Glaubst du, dass die Zivilisation im Zeitalter der Götter oder im Zeitalter des Zweifels besser dran war?
 
S: Nein, aber es geht nicht einmal darum, ob sie besser oder schlechter ist. Es ist einfach so. Der intellektuelle Fortschritt, die Wissenschaft und das allgemeine Wissen machen es immer schwieriger, spirituelle oder religiös orientierte Überzeugungen für sinnvoll zu halten, da sie keine Antworten auf die wirklichen Probleme bieten, denen wir als menschliche Spezies gegenüberstehen. Sinn lässt sich zwar auch ohne die Hilfe von Göttern finden, aber unsere Philosophien und unsere Einstellung zum Leben selbst müssen sich an die sich ständig verändernde Realität anpassen, da kaum eine Wahrheit konstant und in Stein gemeißelt ist.
 
 
Was sind eure Pläne für die Zukunft von Mānbryne? Können wir dich bald in der Schweiz sehen?
 
S: Auslandsreisen sind für uns aufgrund meines Gesundheitszustandes eher schwierig, aber wir arbeiten daran. Alles hängt von den Bedingungen ab, die wir erhalten, und von vielen anderen kleinen Faktoren. Im Moment ist die Schweiz nicht in Planung, aber man weiß ja nie.
 
Gibt es sonst noch etwas, was du deinen Fans sagen möchtest?
 
S: Das wäre dann alles. Vielen Dank für das Gespräch.